Rosa Navarrová

Rosa Navarrová
Narození	23. března 1955 (69 let); Barranquilla
Povolání	výtvarnice a fotografka
	Některá data mohou pocházet z datové položky.; Chybí svobodný obrázek.

Rosa Navarrová Barandica (nepřechýleně Rosa Navarro; * 23. března 1955, Barranquilla) je kolumbijská fotografka a umělkyně v oblasti smíšených médií.^[1]^[2]

Kariéra

Rosa Navarrová, dcera Carlose Navarra Orozca a Rosy Maríi Barandici, byla umění vystavena od svého narození, protože její matka byla umělkyní, která pracovala s několika médii. V raném věku se Navarrová začala učit a kreslit lidské tělo do mokrého písku, který byl na terase jejího domova. Využívala také dřevo, krabicové kartony a hlínu, kterou získávala z otcovy ladrillerie (cihelné štoly).

Navarrová začala v 80. letech tvořit dílo, které zkoumalo sémiotický význam jejího křestního jména Rosa, které ve španělštině znamená „růže“ i „růžová“. Fotografie z tohoto období jsou autoportréty. ^[1]

Navarrová vystavovala v Kolumbii v 80. a 90. letech a získala několik ocenění včetně druhého místa na prvním Salónu Colombo-americano v roce 1982. ^[1] Navarrová v současné době žije a má svou galerii v Santo Tomás, Atlántico, Kolumbie. V současné době (2020) také pracuje na uměleckém díle s názvem Rosalogico, které zobrazuje lidskou existenci jako jedinečný fenomén uvnitř krásy, kterou umění dokáže vytvořit.

Vzdělání

Rosa Navarrová studovala na La Normal de Fátima a pokračovala ve studiu na El Instituto Ariano v Barranquille, kde rozvinula své umělecké portfolio. V roce 1977 nastoupila na fakultu katedry architektury a v roce 1978 pokračovala ve studiu výtvarného umění na La Facultad de Bellas Artes, Universidad del Atlántico, Barranquilla. ^[2]

Umělecké dílo

ROSA Lenguaje de los Sordomudos, 1981

V roce 1981 několik profesorů jako Antonio Iginio Caro, Alvaro Herazo a Ida Esbra podnítilo Rosu, aby vytvořila své první fotografické dílo s názvem ROSA, inspirované částmi těla a růžovou barvou. Letras "R", "O", "S", A", je odkazem na její jméno. Navarrová hláskuje ROSA ve znakové řeči s každou fotografií jako jedno písmeno a obarveno růžovou. Tento kousek ji inspiroval k vytvořit další jako „Huellas en Rosa“ a Rosa es una Rosa“; ^[1] vytvořila dílo s názvem „La Amorosa, La Furiosa, La Misteriosa“, které obsahovala část výstavy v muzeu Arte Moderno de Medellín, „II Salón Arturo y Rebeca Rabinovich“, v roce 1982.

O povahu květin se začala zajímat v dílech Paula Gauguina a začala pracovat pod svým jménem Rosa, což je také květina. Ve svých fotografiích se nezahrnuje kvůli svému jménu, ale kvůli své identitě a jako symbolu. V určitých příležitostech používá také slovo Rosa a v některých používá témata a klasické metafory. Použila například klasické téma Dafne, která se poté, co ji Apollo pronásleduje, promění se na vavřínový strom. Používá toto téma, ale také se konvertuje ve svém umění. Z růžového keře se promění v růži.^[3]

V roce 1984 byla pozvána, aby předvedla svou práci na „IX. Salónu Atenas“ del Museo de Arte Moderno en Bogotá. Poté vystavovala na salónu “Nominados” de la fundación Gilberto Alzate Avendaño. V roce 1986 obdržela první pozvání k účasti na XXX. Salónu Nacional de artistas en Bogotá. Později se účastní i dalších ročníků XXXII, XXXIV a XXXV. Od té doby byla součástí několika výstav, kde vystavuje své práce: „Rosa de los Vientos“, „Juego de Palabras“, „Romana“, „Rosa Patriótica-Rosa Ecológica“, „Recogiendo Espacio“ a „Rosa Rosae“. Získala vynikající publicitu a uměleckou kritiku, která ji zajistila kariéru v mezinárodním měřítku. Některá z jejích uměleckých děl byla vystavena ve Francii při několika příležitostech, patří mezi ně: „Un Revé Rose pour une Rose“ en el CDI santa Melanine Chantepie (2001), „Mire salle des Fertes de la Chatoais a Vern“ (2002) a „ Fantasía de una Rosa Caribe“ (2007).

Nacer y Morir de una Rosa, 1982

Nacer y Morir de una Rosa (Narození a smrt růže) je černobílá série sedmi fotografií.^[4] Umělecké dílo zobrazuje tvář umělkyně a dvě velké černé růže zakrývající její oči. Na prvních fotografiích začínají růže jako malá poupata, nakonec vyrostou do velkých růží a odumírají.

Seznam uměleckých děl

1981: ROSA Lenguaje de los Sordomudos, želatino-stříbrná fotografie, 20,5 x 11 cm
1982: Un Rosa es una Rosa, barevná fotografie, 20 x 25 cm
1982: Nacer y Morir de una Rosa, černobílá fotografie, 26 x 20,5 cm^[5]
1982: Huellas en Rosa, želatino-stříbrná fotografie , 1 9,5 x 25,5 cm
1982: Rosa Rosae, dvojexpoziční fotografie, 48 x 58 cm ^[2]
1983: ROSA, černobílá fotografie, 60 x 50 cm
1984: Juego de Palabras Amorosa, fotografie, 50 x 60 cm ^[2]
1984: Juego de Palabras Misteriosa, fotografie, 50 x 60 cm ^[2]
1984: Juego de Palabras Furiosa, fotografie, 50 x 60 cm ^[2]
1984: Juego de Palabras Dolorosa, fotografie, 50 x 60 cm ^[2]
1984: Espinas de Rosa, černobílá fotografie, 38 x 48 cm
1985: Romana, barevná fotografie, 12 x 18,8 cm, originální dílo: 1x1m, 2x1m ^[2]
1986: Sin Titulo, fotografie, 50x60 cm
1986: Rostros para una ceremonia, plátno a fotografie
1989: Recogiendo Espacio, fotografie, 20 x 25 cm
1989: Rosa de los Vientos, fotografie, 19 x 13,3 cm, originální dílo: 60 x 50 cm
1992: Rosa Patriotica, Rosa Ecologica, fotografie, malba a kombinovaná média, 160 x 105 cm

Samostatné výstavy

1984: Rosa Navarro, Galería Quintero, Barranquilla.
1986: Retratos para una Ceremonia, Galería Círculo, Santafé de Bogotá.
2007: "Fantasía de una Rosa Caribe", La MIR, La Maison Internacionale de Rennes, Francie
2012: "El Autoretrato... Una Visión Contemporánea", Biblioteca Luis Eduardo Nieto Arteta, Barranquilla

Kolektivní výstavy

1980: Estudio "Colectiva", Galería La Escuela, Universidad del Atlántico
1980: Taller III, Galeria La Escuela, Universidad del Atlántico
1982: Segundo Salon Rabinovich, Museo de Arte Moderno, Medellín
1982: Primer Salón Colombo Americano, Galería Lincoln, Barranquilla
1983: El Cuerpo Como Lenguaje, Museo de Arte Moderno, Cartagena
1984: IX Salón Atenas, Museo de Arte Moderno, Bogota
1987: Intergraf 87, Berlín. 10 umělců Costeñas, Centro Colombo Americano, Barranquilla
1984: Rosa Navarro, Galeria Quintero, Barranquilla
1986: Retratos para una ceremonia, Galeria Circulo, Bogota
1989: XXXII. Salón Nacional de Artistas, Cartagena
1992: V Salón Regional de Artistas, Comfamiliar Atlántico, Barranquilla
XXXIV. Salón Nacional de Artistas, Corferias, Santafé de Bogota
1993: VI Salón Regional de Artistas, Comfamiliar Atlántico, Barranquilla
1994: XXXV Salón Nacional de Artistas. Corferias, Santafé de Bogota
2001: "Un Revé Rose pour une Rose", CDI Santa Melanie Chantepie, Francie
2001: "Caribe Soy", IUFM de Bretagne Rennes, Francie
2002: „Mire Salle des Fertes de la Chatoais ve Vern, Francie
2003: "Bibliotecarte I" Biblioteca Pública Julio Hoenisgsberg
2004: "Pequeño Formato", Comfamiliar Atlántico, Barranquilla
2005: "Historia de Fotografia en Colombia 1950-200", Národní muzeum Kolumbie, Bogota
2006: "Bibliotecarte IV", Biblioteca Pública Julio Hoenisgsberg
2007: "Fotografía Verdad y Stimulación", Národní muzeum Kolumbie
2007: "Campo Santo", Lago de Maracay Estado de Aragua, Venezuela
2007: "In Memoriam", Galería La Escuela, Universidad de Barranquilla
2007: "Somos Todos", Museo del Atlántico
2008: "Las Carraozas... Obras de Arte", Casa Del Carnaval, Barranquilla
2009: "Arte Sacro", Casa de la Cultura, Sabanalarga, Atlántico
2010: "Introitus", Centro de Formación de la Cooperación Española de Cartagena
2013: "Mujeres Costeñas en el Arte", Bohemia Centro de Arte, Barranquilla
2015: "7 Decada de Vanguardia II", Galería de Arte La Escuela, Universidad del Atlántico
2015: Místo Decadas de vanguardia II, Universidad del Atlántico, Barranquilla, Kolumbie
2016: "El Valor de Las Emociones", Comfamiliar Atlántico, Barranquilla
2017: "Radikální ženy latinskoamerického umění", Hammer Museum, Los Angeles
2018: „Radikální ženy latinskoamerického umění“, Brooklyn Museum, New York City
2018: "El Arte de la Desobediencia", Museo de ARTE Moderno de Bogotá (MAMBO), Kolumbie 2018 "Radikální ženy latinskoamerického umění", Pinacoteca São Paulo 2018 "Dimensión Desconocida. Otros Relatos del Caribe, Salón Regional del Caribe Colombiano

Ocenění a vyznamenání

1982: Mention, II Salón Rabinovich, Museo de Arte Moderno, Medellín. Druhé místo, I Salón Colombo Americano, Barranquilla ^[2]
1983: Druhá cena, IV Muestra de Medios de Expresión Plástica, Universidad Autónoma, Barranquilla
1982: ARTURO Y REBECA RABINOVI, Museo de Arte Moderno de Medellín
1982: PRIMER SALON COLOMBO AMERICANO Galería Lincoln, Barranquilla

Los Recursos de la Imaginación: Artistas Visuales del Caribe Colombiano Primera a segunda Edición Eduardo Márceles Daconte 2010
Historia de la Fotografía en Kolumbie 1950 – 2000 Eduardo Serrano
Museo Nacional de Colombia Editorial Planeta
Museo de Arte Moderno de Bogotá MAMBO LA COLECCIÓN Junio 2016
Radical Women: Latin American Art 1960-1985 HAMMER MUSEUM Ángeles California Septiembre 2017. Byla vybrána, aby reprezentovala Kolumbii na této výstavě.

Bibliografie

Alvarado Suescun Toledo. "Una Mirada Crítica Al VIII Salón Regional", El Heraldo, 10. srpna 1997, str. 6–
"El Salón Atenas." El Heraldo-- Revista Dominical (Barranquilla), 15. dubna 1984
Gilberto Marenco Lepší. "El Arte Conceptual Sigue Dando Palo." Intermedio--Supplemento Del Diario Del Caribe, 31. října 1982, str. 12–13.
Jenny Tamayo Montaya. “Barranquilleras Nominadas En Salón de Arte Actual.” Gente Diario Del Caribe, 11. dubna 1984.
———. Los Salones Atenas en la colección del Museo de Arte Moderno de Bogotá. Bogotá: Museo de Arte Moderno, 2003.
Sandra Patricia a Bautista Santos. ! ! Hej chicas ¡¿Dónde están? Poéticas de acción y reacción del género femenino en el arte Colombiano desde 1980. Enredars Publicaciones.
Serrano, Eduardo. Historia de la fotografía en Kolumbie: 1950–2000. Bogotá: Planeta, 2006.
Valencie, Luis Fernando. "Consideraciones sobre la pedagogía del arte." Revista del arte y la arquitectura en América Latina (Medellín) 2, no. 8 (1982): 31-35.

Odkazy

Reference

V tomto článku byl použit překlad textu z článku Rosa Navarro na anglické Wikipedii.

↑ ^a ^b ^c ^d GUERRERO, Marcela. Radical Women: Latin American Art, 1960-1985: Rosa Navarro [online]. [cit. 2019-03-11]. Dostupné v archivu pořízeném z originálu dne 28 June 2022. (anglicky)
↑ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g ^h ⁱ Rosa Maria Navarro Barandica [online]. [cit. 2019-02-25]. Dostupné v archivu pořízeném z originálu dne 14 December 2019. (španělsky)
↑ DE CANO, Ana María. Lo que pasa en la cultura. Hoy Salón Atenas. El Espectador. March 1984.
↑ BUCKLEY, Annie. The Other Side: Radical Women [online]. 20 November 2017 [cit. 2019-03-12]. Dostupné v archivu pořízeném z originálu dne 19 October 2023.
↑ 'Radical Women' at the Hammer Museum Is the Kind of Show That Art Critics Live For [online]. 20 September 2017 [cit. 2019-03-11]. Dostupné online. (anglicky)

Související články

[:2-1] GUERRERO, Marcela. Radical Women: Latin American Art, 1960-1985: Rosa Navarro [online]. [cit. 2019-03-11]. Dostupné v archivu pořízeném z originálu dne 28 June 2022. (anglicky)

[:1-2] ↑ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g ^h ⁱ Rosa Maria Navarro Barandica [online]. [cit. 2019-02-25]. Dostupné v archivu pořízeném z originálu dne 14 December 2019. (španělsky)

[:0-3] DE CANO, Ana María. Lo que pasa en la cultura. Hoy Salón Atenas. El Espectador. March 1984.

[4] BUCKLEY, Annie. The Other Side: Radical Women [online]. 20 November 2017 [cit. 2019-03-12]. Dostupné v archivu pořízeném z originálu dne 19 October 2023.

[5] 'Radical Women' at the Hammer Museum Is the Kind of Show That Art Critics Live For [online]. 20 September 2017 [cit. 2019-03-11]. Dostupné online. (anglicky)

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]